Você já olhou para um layout e sentiu que algo não estava certo, mesmo sem saber exatamente o que? Provavelmente, o problema estava nas cores escolhidas. A colorimetria é o estudo que analisa a percepção das cores, sua combinação e os efeitos que causam nas pessoas. No design gráfico, dominar esse conhecimento é essencial para criar peças harmoniosas, impactantes e funcionais.
Por que entender colorimetria
As cores comunicam emoções, valores e intenções. Saber quando usar o vermelho vibrante ou o azul suave pode fazer toda a diferença na forma como sua mensagem é recebida. A colorimetria ajuda o designer a escolher paletas coerentes, gerar contraste sem agredir os olhos e garantir acessibilidade visual.
Dicas práticas para combinar cores como um profissional
1. Use o círculo cromático a seu favor
O círculo cromático é a principal ferramenta da colorimetria. Com ele, você pode explorar combinações como:
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Cores complementares: opostas no círculo (ex: azul e laranja). Criam contraste forte e energia.
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Cores análogas: lado a lado no círculo (ex: verde, azul-esverdeado, azul). Harmonia garantida.
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Tríades: três cores equidistantes (ex: vermelho, amarelo, azul). Resultam em equilíbrio dinâmico.
2. Evite exagerar no contraste
Misturar cores muito saturadas e vibrantes sem critério pode cansar os olhos. Evite, por exemplo, vermelho com verde limão, ou amarelo com roxo saturado em grandes blocos. Além de difícil leitura, pode afastar o usuário.
3. Considere o contexto e o público
Design para uma marca de luxo? Tons sóbrios e elegantes como preto, dourado e cinza podem ser ideais. Público infantil? Aposte em cores vivas e contrastantes, mas equilibradas.
4. Teste com ferramentas digitais
Existem plataformas que ajudam a montar paletas harmônicas automaticamente (veja nos links abaixo). Teste, compare e ajuste.